loading icon

Τροχιακά Αντικείμενα

Παντελής
Χανδρής
Τροχιακά Αντικείμενα
30 Μαρτίου - 24 Ιουλίου 2023
Αθήνα

Ο Παντελής Χανδρής στην ατομική του έκθεση Orbital Objects στη CITRONNE Gallery κατασκευάζει μία εικαστική αφήγηση, έναν απρόοπτο κόσμο, έναν κόσμο αντιθέσεων και αναφορών που λειτουργεί συνειρμικά. Διέπεται από νήματα τα οποία συνδέουν και νοηματοδοτούν τα επιμέρους έργα αλλά ταυτόχρονα - παρόλο που η κάθε του έκθεση διαφέρει μορφολογικά - συνδέουν και την έκθεση αυτή με τις προηγούμενες και, τρόπον τινά, εισάγουν και αυτήν που θα ακολουθήσει.

Έργα

I…Loop de Loop…

Στηβ
Γιανάκος
I...Loop de Loop...
9 Φεβρουαρίου - 22 Μαρτίου 2023
Αθήνα

Πρωταγωνιστής στην έκθεση του Στηβ Γιανάκου Ι…Loop de Loop… στην CITRONNE Gallery, είναι μια non-binary φιγούρα, ένα ανδρικό πρόσωπο με τσιγκελωτό μουστάκι που τοποθετείται σε διαφορετικά γυναικεία σώματα. Όπως σημειώνει ο καθηγητής της Ιστορίας της Τέχνης Θανάσης Μουτσόπουλος, στο κείμενο του στον κατάλογο της έκθεσης, «πρώτη φορά στο πολύχρωμο σύμπαν του Γιανάκου το gender-bender εμφανίζεται τόσο έντονα. Κατά έναν τρόπο είναι μια φυσική συνέχεια της πρότερης δουλειάς του, όπου η διάλυση και η αποδόμηση των μορφών πρωταγωνιστούσαν. Εξίσου (το gender-bender) προβάλλεται σαν φυσική συνέχεια, λόγω της σεξουαλικής ελευθεριότητας που ανέκαθεν χαρακτήριζε το έργο του. Εξάλλου, ίσως το πιο χαρακτηριστικό στοιχείο της δουλειάς του καλλιτέχνη ήταν πάντα η αμφισβήτηση και η διάλυση των στερεοτύπων. Το έργο του Στηβ Γιανάκου, το 2023, εμφανίζεται στην πιο πυκνή και πολύπλοκη μορφή του. Ο Γιανάκος έχει επεκτείνει και διαφοροποιήσει την κριτική του στο Αμερικανικό Όνειρο, ενώ παράλληλα μοιάζει να αφουγκράζεται τις σαρωτικές κοινωνικές και ανθρωπολογικές αλλαγές που συντελούνται εδώ και κάποια χρόνια. Νομίζω ότι θα είναι μια φάση στην ιστορική του πορεία στην οποία θα επανερχόμαστε τακτικά στο μέλλον…».

Έργα

ΤΑΝΓΚΡΑΜ

Δημήτρης
Αναστασίου
ΤΑΝΓΚΡΑΜ
1 Δεκεμβρίου 2022 - 28 Ιανουαρίου 2023
Αθήνα

Η ατομική έκθεση του Δημήτρη Αναστασίου στην γκαλερί CITRONNE-Αθήνα παρουσιάζει μία ενότητα με 19 σπονδυλωτά / πολύπτυχα έργα. Τα έργα αυτά έχουν ως βασικό άξονα το στοιχείο της αινιγματικής αφήγησης η οποία, εσκεμμένα, αφήνεται ανοιχτή σε εκδοχές. Ο καλλιτέχνης αφηγείται, προβάλλει μια προσωπική εκδοχή της πραγματικότητας. Ο θεατής καλείται να συμμετάσχει, να δημιουργήσει μια άλλη προσωπική εκδοχή, δηλαδή να ερμηνεύσει την αφήγηση- ακόμη και να την αλλάξει τελείως. Όπως συμβαίνει εξ ορισμού στην Τέχνη, δεν υπάρχει μία μοναδική και δεδομένη ανάγνωση του έργου, αλλά τόσες όσες και οι θεατές. Αυτό ακριβώς δηλώνει εξ αρχής και ο τίτλος «Τάνγκραμ». Όπως στο κινέζικο παιχνίδι, τα σπονδυλωτά αυτά έργα παρουσιάζονται σε μία συγκεκριμένη εκδοχή και διάταξη η οποία, όμως, μπορεί να αλλάξει, εν μέρει ή εν όλω, και έτσι να ακυρωθεί η αρχική αφήγηση.

Έργα

My Caves

Πάνος
Φαμέλης
My Caves
20 Οκτωβρίου - 26 Νοεμβρίου 2022
Αθήνα

Η ατομική έκθεση του Πάνου Φαμέλη, “My Caves” περιλαμβάνει μια σειρά από “τοπιογραφίες” και γλυπτά σε αφηρημένες φόρμες. Στην ενότητα αυτή, ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί αποκλειστικά μολύβια, γραφίτες, μολυβοκάρβουνα και ξηροπαστέλ σε χαρτί. Πρόκειται για μια σπουδή πάνω στην γραφή και στο σχέδιο “επί χάρτου”, η οποία διαμορφώθηκε τα τελευταία τρία χρόνια. Μέσα από ένα σύμπλεγμα με αναπαραστάσεις και αφηρημένες φόρμες, πλάθεται μια συνολική “απόκοσμη” εικόνα, ανάμεσα σε ένα ρεαλιστικό και έναν υπερβατικό κόσμο. Τοπία από ορίζοντες και ουρανούς (skyscapes, ουρανογραφίες) συνδυάζονται με επιτοίχια γλυπτά από χαρτί, τα οποία ο καλλιτέχνης ορίζει ως “γλυπτικά σχέδια”. Με αυτόν τον τρόπο τονίζει την εικαστική του έρευνα ως προς την σχέση ανάμεσα στην αφαίρεση και την αναπαράσταση και, κυρίως, την σχέση ανάμεσα σε δύο και τρεις διαστάσεις, η οποία χαρακτηρίζει σχεδόν όλες τις εκφάνσεις των έργων του.

Έργα

Who Will Fight the Dragon?

Who Will Fight
the Dragon?
Ομαδική έκθεση
23 Ιουλίου - 10 Σεπτεμβρίου 2022
Πόρος

Αλέκος Κυραρίνης
Νίκος Ποδιάς

Ο Αλέκος Κυραρίνης και ο Νίκος Ποδιάς, με κοινές παραστάσεις από τα νεανικά τους χρόνια, συνεκθέτουν μία εικαστική συνήχηση με θέμα τον δράκοντα. Αφετηρία και σκοπός της έκθεσης αυτής είναι η ανάδειξη των δύο αυτών εικαστικών κόσμων οι οποίοι, αν και εμφανώς διαφοροποιούνται ως προς τις συγκυρίες, μπορούν να ταυτιστούν. Στα έργα τους συναντώνται εικαστικές συμπτώσεις, αλλά και διαφοροποιήσεις. Στο πλαίσιο αυτής της συνύπαρξης, διακρίνεται το συγγενές κλίμα σε ζητήματα τα οποία, εξαρχής, καθορίζουν τα έργα. Έχει να κάνει με τον συσχετισμό και την ποσόστωση της ουσίας της γοητείας την οποία ασκεί ο τρόμος (uncanny). Εκεί ακριβώς συναντιούνται· μια κοινή τοποθέτηση απέναντι στο αρχέτυπο.

Έργα

Εγγύτητες και Αποστάσεις II

Εγγύτητες
και Αποστάσεις
Ομαδική έκθεση
14 Ιουλίου - 15 Οκτωβρίου 2022
Αθήνα

Αντώνης Βολανάκης
Chiderah Bosah
Λελλέ Δεμερτζή
Courage Hunke
Cédric Kouamé
Αλέκος Κυραρίνης
Ebenezer Nana Bruce
Νικόλ Οικονομίδου
Dessislava Terzieva
Πάνος Φαμέλη
Πάνος Χαραλάμπους
Kwaku Yaro

Η CITROΝΝΕ Gallery εγκαινίασε στην Αθήνα την έκθεση «Εγγύτητες και Αποστάσεις ΙΙ». Στο πλαίσιο αυτής της έκθεσης η γκαλερί προσκάλεσε σε residency την Αμερικανίδα, βουλγαρικής καταγωγής, εικαστικό Dessislava Terzieva για να δημιουργήσει ένα site-specific έργο με πρώτες ύλες από αθηναϊκές υπαίθριες αγορές, που αντιπαραβάλλονται με υλικά, συσκευασίες και πολύχρωμα μεταχειρισμένα υφάσματα από την γενέτειρά της, μαρτυρώντας την συνέχεια της κοινής ιστορικής και πολιτισμικής συνείδησης των Βαλκανίων. Η καλλιτεχνική πρακτική της εικαστικού που περιλαμβάνει κολάζ, γλυπτά και εγκαταστάσεις αποκτά κεντροβαρικό ρόλο σε αυτήν την ομαδική έκθεση που συμμετέχουν 12 καλλιτέχνες από τρεις ηπείρους -Αμερική, Αφρική και Ευρώπη. Η Terzieva αντλεί από την ένταση μεταξύ του ελκυστικού και του απωθητικού, του παγιωμένου στον χρόνο και του προσωρινού. Εξυμνεί την φθορά των υλικών οδηγώντας τις προσωπικές της αφηγήσεις προς την αφαίρεση, επανανοηματοδοτεί τον υλικό πολιτισμό των Βαλκανίων. Στην έκθεση αυτή η CITROΝΝΕ Gallery επιχειρεί να παρουσιάσει σε ένα διάλογο που διασχίζει χωρικά σύνορα και ανατρέπει γεωγραφικά και άλλα όρια, καλλιτεχνικές αναζητήσεις της εποχής μας όπως εκφράζονται μέσα από τις φωνές σύγχρονων Ελλήνων και διεθνών καλλιτεχνών.
Οι συμμετέχοντες εικαστικοί συναντιούνται σε ένα κοινό χώρο με τα έργα τους να αναφέρονται σε εξερευνήσεις που αφορούν ζητήματα καταγωγής, φυλής, φύλου και ταυτότητας στο ολοένα πιο συμπεριληπτικό και ορατό τοπίο της σύγχρονης τέχνης ανανεώνοντας διαρκώς το διάλογο ανάμεσα σε καλλιτεχνικές προσεγγίσεις, γεωγραφικές τοποθεσίες και γενιές. Ο διάλογος αυτός αφορά τον τόπο και τον χρόνο, το ανεξερεύνητο και πλούσιο τοπίο των Βαλκανίων, τις γειτνιάσεις και τις επιρροές του, τις κοινές συνθήκες και τα διαφορετικά ερεθίσματα που δίπλα σε έργα της αφρικανικής σύγχρονης παραγωγής, μας επισημαίνουν τα ζητήματα της καταγωγής και της διακίνησης της τέχνης σήμερα.

Έργα